报歉前几贴写得有些草率， 以下是修改版。

详解《好大一棵树》抄袭之说

人云亦云还是独立思考？疑问之一：《好大一棵树》是先有词后有曲，其曲与词相配甚合，一字一音，天衣无缝。此外曲子与歌词意境相配绝妙。找一支这样的曲子恐怕比写一支要费力多了。伍嘉冀写过不少脍炙人口的歌曲和优美的器乐曲。在《好大一棵树》之前既有若干获奖佳作。1988年北京广播电台健牌歌曲作曲竞赛，伍嘉冀可能是唯一获双奖的作曲参赛者。他的《心愿》获第一名，《春满京城》获三等奖。我记的每位参赛者只能交至多两件作品（我当时给这两件作品投了票）。 对这样创作不乏灵感的作曲家来说，写比找应该省力多了。据我猜测，一位成熟的作曲家为歌词谱曲仅需一至数日，结果怎样，全凭灵感。但去搜寻一只现成且极为合用的歌曲恐怕并不容易。诸位不妨做个试验。也去抄一支曲子来搭配《好大一棵树》的歌词。如果数日之内即可如意，再发议论不迟。疑问之二：分析此问题必需掌握关于日本作曲家松山千春远在1977年创作的歌曲《大空と大地の中で》在中国传播的详尽和确切的资料，包括时间，方式，地域及流通量。《好大一棵树》应作于1989。那时此日文歌已在中国传开？我对此歌闻所未闻。虽然不敢肯定该歌曲尚未传入中国。但可知即使已传入，但并不流行， 因而被“借鉴”的可能性极小。另一方面，可全面审查伍嘉冀的作品，看其受日本歌曲的影响。对此我未发现第二例。由此可知伍嘉冀对日本歌曲关注密切的可能性不大，因而在1989年既获知《大空と大地の中で》的可能性甚微。疑问之三：审查所有我所听闻的伍嘉冀作品，也就是在媒体和世间流传的作品，其一大共性是每件作品都具备鲜明的旋律个性。而且旋律行进十分流畅。这反映出作者的创作习惯是原创第一，并非借鉴第一。因而为《好大一棵树》而去抄袭的可能性甚微。疑问之四：统观我所知伍嘉冀作品，既使他抄袭（借鉴）他人作品，也会借得巧妙而精明，不留蛛丝蚂迹。作曲家创作为流行，写歌时都假定作品将来会变得家喻户晓。也应该明白所借鉴之作品同样也在世上流行。因此不会轻易给人留把柄。像这两首歌如此相似，绝不可能由伍嘉冀抄袭而得。与其相反，应是一例独创巧合。 疑问之五：根据音乐常识，音乐旋律中的音符有一定排列组合归律， 类似于数学公式推导。往往歌曲第一句确定，后面乐句的演变范围也就大致确定了。不信自己可做个试验去修改一支现成歌曲，便会发现原有音符绝不能随意修改，否则会变得不堪入耳，或难成音律。《好大一棵树》旋律简洁普素出奇，这是它成功的重要因素之一。尤其是首句，简直任何人能够顺嘴哼出。但另一方面也大大提高了与其它歌曲首句相似的可能性。一旦首句相似，根据音乐旋律的内在归律。歌曲其余部分变得相似的可能性也就增高了。可做一试验来证实这一论点。给不同作曲家同样歌词，同一歌曲首句，或前两句。加上一定要求。让他们完成其余乐谱......总而言之，这两首歌旋律颇有相似之处的确令人惊讶，也难免另人生疑。但经过慎密推敲，不难理解最合逻辑的解释是原创巧合的一例。